Pravo-76.ru

Юридический журнал
2 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Хочу стать дизайнером одежды с чего начать? — fashionstudiesru

Как стать дизайнером одежды — все о развитии профессиональных навыков

Существует стереотип, будто дизайн одежды — это что-то из области высокой моды и чтобы им стать, нужны скорее деньги, чем навыки. Но это не так. Сегодня дизайнером одежды может стать каждый, а услуги этих специалистов нужны в разных сферах — и интернет-магазинам и просто людям, которые хотят выглядеть стильно. Расскажем, как стать дизайнером одежды , какие навыки нужны, с чего начать обучение и сколько времени понадобится, чтобы вырасти до востребованного профессионала.

Как стать дизайнером одежды: специфика профессии, ее плюсы и минусы

Дизайнеров одежды можно условно разделить на две группы: профессионалы своего дела, которые отдали жизнь дизайну, и обеспеченные барышни, для которых дизайн – хобби и возможность хоть чем-то себя занять.

Если у вас нет богатого покровителя и вы намерены стать профессионалом своего дела, то должны изучить эту специализацию от и до, понять, какими знаниями и умениями должен обладать дизайнер одежды, а также изучить плюсы и минусы данного дела.

1) Что должен знать, уметь и делать дизайнер одежды?

Дизайнер одежды – это не просто себе человек, который нарисовал косо-криво платьице, а что с этим рисунком будет дальше, его не касается.

Нет, дизайнер, создающий коллекцию – это человек, который отвечает за все, потому что именно его будут обвинять критики и покупатели, если представленная одежда будет не модной и некачественной.

Каждый хороший дизайнер одежды должен знать:

  1. Историю моды: имена известных дизайнеров, супермоделей, редакторов журналов, названия модных домов, исторические коллекции, появление знаковых вещей и имена их создателей и т.п.
  2. Теорию моды: как называется тот или иной крой вещей, основные термины, наименования тканей, декора, технического оборудования, главные модные тенденции, стили, направления и т.д.

Основы моделирования одежды.

Вы не просто рисуете эскиз – вы создаете на бумаге макет одежды, поэтому должны четко понимать, смогут ли по вашему эскизу создать платье, из какой ткани его лучше сшить, как оно будет выглядеть в реальности и т.д.

Основы организации труда и управления людьми.

Ни один дизайнер одежды не работает в одиночку, потому что самому ему не под силу создать модную коллекцию. В вашем подчинении будут швеи, закупщики, техперсонал.

Вам придется сотрудничать с фотографами, букерами, моделями, журналистами. Все это не так просто, как вам кажется на первый взгляд.

Дизайнеру одежды приходится много работать с людьми, причем с людьми – творческими и креативными, со своими безумными тараканами.

Хороший психолог со всеми сможет найти общий язык, не будет допускать возникновения конфликтов, которые вредят рабочему процессу.

Если вы хотите стать хорошим дизайнером одежды, то должны выработать в себе следующие качества:

Вы, как человек творческой профессии, просто не имеете права банально смотреть на вещи. Люди со скучным традиционным мышлением и коллекции будут создавать неинтересные.

Это акулам в мире моды можно чудить, истерить, смотреть на всех свысока. Вы, как новичок, должны быть предельно вежливы и доброжелательны со всеми, начиная от техперсонала.

Если вы пообещали клиенту (например, руководству модного дома, на который работаете), создать коллекцию одежды к такому-то числу, то свое обещание нужно выполнить. Никто не захочет сотрудничать с дизайнером, срывающим сроки.

Мир моды жесток, нетерпим к новичкам и отличается высоким уровнем конкуренции. Лишь люди сильные и упорные, четко видящие цель и не видящие препятствий, могут достичь успеха.

Если хотите славы, денег, известных клиентов и уважения коллег, работать придется очень много. Забудьте о выходных, отпусках, гулянках на период создания коллекция.

Работа, работа и еще раз работа. Лентяям здесь не место.

2) Преимущества и недостатки профессии дизайнера одежды

Дизайнер одежды – это профессия, которая имеет как преимущества, так и некоторые недостатки.

Не позволяйте розовым очкам застилать вам глаза. Уверенность в том, что создание одежды состоит исключительно из плюсов, ни к чему хорошему не приведет.

Преимущества профессии дизайнер одежды:

    Известность: в зависимости от вашего уровня – в пределах родного города, страны и даже – всемирная слава.

Конечно, здесь все условно. И одно дело – это доходы Стеллы Маккартни, а совсем другое – заработная плата главного дизайнера фабрики «Большевичка».

Но в любом случае, бедствовать вы не будете, и способы зарабатывать больше талантливый и не ленивый специалист всегда найдет.

Дизайн одежды – это очень увлекательный процесс. Уж эту работу точно не назовешь рутинной и однообразной.

Востребованность на рынке труда.

Вы можете работать как самостоятельная творческая единица, так и продавать свои услуги модным домам, швейным предприятиям, дизайнерским бюро, ателье и т.д.

Безусловно, представляться как дизайнер одежды – куда более престижно, чем говорить, что трудишься уборщицей.

Если вы станете востребованным профессионалом, то будет встречаться с известными коллегами, супермоделями, политиками, звездами кино, музыки, телевиденья и т.д.

Возможности для развития.

Вам совсем не обязательно на протяжении многих десятилетий создавать модели для одной швейной фабрики.

Вы можете презентовать собственные коллекции, открыть бутик авторского платья, основать модный дом и т.д.

Недостатки профессии дизайнера:

  • Большие объемы работы, особенно, в период создания новой коллекции.
  • Рамки, которые устанавливает рынок, заказчики, клиенты, поэтому свою фантазию иногда приходится держать в узде и создавать носибельные вещи.
  • Высокий уровень конкуренции.
  • Сложности в продвижении собственного бренда.
  • Трудности с созданием по-настоящему новаторских вещей, ведь кажется, что в моде уже было создано все, что можно, и она просто ходит по кругу.

Подробности

Начать обучение профессии можно в художественном училище

…или школе дизайна, а продолжить его можно в институтах моды. Среди наиболее популярных учебных заведений можно выделить: институт дизайна костюма (г. Санкт-Петербург), МГТУ им. А.Н. Косыгина, текстильную академию г. Иваново, индустриальный техникум г. Москва. Есть возможность дистанционного обучения на дому в Британской высшей школе дизайна.

Для того, чтобы создавать новые образы, нужно определиться какой вид одежды вам особенно интересен. Предположим, это деловой костюм. Для того, чтобы предлагать что-то новое в этом направлении, необходимо детально изучить все тонкости его творения и изготовления. Если вы ориентированы на создание детской одежды, важно знать нюансы физиологии детей. Ведь детская одежда должна быть не только красивой, но и комфортной. Если есть идея создания спортивной одежды, например, для занятий йогой, пообщайтесь с заказчиками, узнайте их пожелания.

Конечно, можно попробовать освоить профессию самостоятельно

…для этого нужно читать модные журналы, изучать работы известных модельеров, развивать художественный вкус. Неплохо записаться на курсы дизайнерского мастерства, где вам помогут не только освоить технические навыки, но и научат правильному сочетанию в подборе цветов и фактуры. Помимо полученной теории, знания нужно применять на практике. Изучая готовый ассортимент, попробуйте самостоятельно собрать ансамбль одежды для какого-либо конкретного случая, используя своё видение и свои идеи. В поисках своего стиля изучайте модные тенденции, советуйтесь с людьми, имеющими опыт в данной сфере деятельности, следите за новостями моды. Пытайтесь выработать свой стиль, который будет отличать вас от других.

Для того, чтобы заявить о себе, необходимо сформировать портфолио. Работодатель должен видеть все ваши достижения. Помимо дипломов и грамот у вас должны быть фотоматериалы с модных показов, в которых вы участвовали. В дополнение добавьте вырезки из журналов и видеозаписи. У каждого известного дизайнера имеется свой логотип, вы тоже можете продумать и создать свой отличительный знак, а чтобы защитить его от конкурентов, зарегистрируйте свой логотип в Роспатенте. Кроме создания своих моделей, ищите возможности для их реализации. Для этого нужно проводить показы готовых изделий в магазинах, выставках либо кинотеатрах.

В любом случае, нужно верить в свои силы и следовать за своей мечтой. Для будущего дизайнера очень важно развивать свой талант, совершенствовать стиль и вкус. Эта профессия требует целеустремленности и усидчивости, ведь зачастую на реализацию своей идеи может уйти не один месяц.

Пошаговая инструкция по обучению дизайну

Кто ты по призванию?

Первый шаг в профессию – самый сложный. Стать дизайнером-универсалом удается единицам. Правда, и особо одаренным уровень «гуру» достается только благодаря постоянному самосовершенствованию. А вот добиться уверенного профессионализма в том или ином направлении дизайна можно, только если его правильно выбрать.

Сначала ответьте на вопрос: «Что же мне ближе?» Создание модной одежды, современных интерьеров, оформление интерфейсов сайтов? В каждом направлении дизайна – масса возможностей для реализации.

К примеру, графический дизайн дает довольно широкое поле для деятельности. Это разработка рекламных баннеров, визиток и меню, упаковок, создание логотипов фирм и другое. Можно сказать, что это направление довольно популярное среди желающих использовать навыки верстки и неплохо заработать.

Ландшафтными дизайнерами становятся любители природы – перфекционисты. Их задумки – это правильно расставленные акценты в прекрасных флористических картинах. Для этого занятия нужно искренне любить работу с природными материалами и уметь мыслить масштабно.

Считаете интернет-среду своей стихией и предпочитаете работать удаленно? Тогда стоит остановиться на веб-дизайне или гейм-направлении. Работа увлекательная, рассчитана на нестандартно мыслящих и особо усидчивых. От их настроения и креатива зависит многое: каким будет внешний вид сайта, мобильных приложений и содержание игровых процессов.

Но из многообразия специализаций лучше выбрать востребованную, которую осваивать лично вам будет легко и приятно.

Изучите цветовую гамму

На что обратить внимание? Когда речь идет о подборе цветовой гаммы, не забывайте об уместности комбинаций. Всегда по достоинству будут оценивать аккорды взаимосвязанных цветов. Два-три тона используйте в качестве основных, фону отводите главную роль исходя из задумки, для детализации добавляйте как минимум четыре цвета. Специалисты настаивают, что таковы правила. Комбинируйте в группы только подходящие цветовые тона: теплые, светлые, успокаивающие или активные, легкие, взаимодополняющие. К примеру, при использовании серого цвета надо учитывать его диапазон контрастности. Палитра идет от прозрачного к насыщенному. Поэтому даже этот нейтральный цвет может быть выступающим и отступающим, добавлять объем и тень. По принципу колорита (устойчивого сочетания) ему подходят желтый и зеленый. Именно это совмещение называют классическим, применяют его и по сей день в различных вариациях.

Практиковаться в подборе цветов можно и нужно самостоятельно. Для этого специалисты предлагают легкие в применении программы: ADOBE KULER, ColorScheme, COLRD. В последней, к примеру, можно найти бесконечную библиотеку фонов, оттенков, палитр и градиентов. Благодаря специальной вкладке Create получится создавать авторские подборки цветов, выделять из загруженного изображения необходимую палитру. Нарабатывайте свою коллекцию комбинаций, в будущем заготовки всегда пригодятся для демонстрации заказчику.

Сделайте так, чтобы о вашем бренде узнали

Насущный вопрос для любого человека, решившего связать свою жизнь с созданием одежды: как сделать так, чтобы о вашем бренде узнали, начали говорить и писать в изданиях? Самый очевидный путь — собрать имейл-базу всех существующих на рынке модных изданий и начать методично рассылать им лукбук и пресс-релизы. Гарантий того, что о вас с первого сезона напишет условный Vogue, — никаких, но если вы готовы предложить по-настоящему качественный продукт, шансы повышаются. Обычно в российском глянце популярность того или иного персонажа идёт по принципу цепной реакции: как только какое-нибудь авторитетное издание напишет о новом дизайнере, следом вереницей потянутся публикации в других аналогичных журналах. Если у вас есть пара десятков тысяч лишних рублей, можете нанять агентство, которое будет заниматься пиаром от и до: составлением пресс-релизов, общением с прессой, поиском потенциальных клиентов и так далее. Это отработанная поколениями схема, которая, тем не менее, в современных реалиях не является единственной эффективной.

«Я бы не советовала нанимать рекламное агентство, если вы начинающий дизайнер без крупных бюджетов, — говорит Даша Самкович. — Для начала заведите красивый Instagram, где вы будете выкладывать фото своих коллекций, рассказывать о них, показывать, что и с чем носить, транслировать через аккаунт философию бренда, делиться картинками, которые вас вдохновляют». «Сегодня практически всё ушло в онлайн, и качественный SMM играет гораздо более важную роль, чем 15 красивых картинок с коллекцией на сайте самой марки, онлайн или в печатной прессе, — подтверждает Света Мюллер. — В конечном счёте любому молодому начинающему бренду нужно своё творение продать. И есть большая разница между тем, чтобы просто показать вещи красиво, и показать, как носить эти вещи в реальной жизни. Самый простой пример — реакция пользователей соцсетей на фото из лукбука и стритстайл-фото с тем же образом — это всегда более популярное фото, провоцирующее реальные продажи, а не просто восхищение картинкой».

Что нужно чтобы стать известным кутюрье

Мой веб-лайнер приветствует вас непревзойдённые! Наша прогулка заинтересует всех творческих людей независимо от их возраста. В ней я расскажу, как стать известным и востребованным дизайнером одежды. Конечно прекрасно, когда есть состоятельные родители со связями. Они продвинут своё чадо и помогут ему сделать отличную карьеру. Но вот, что делать, если ты из небогатой семьи, а желание покорить мировые подиумы своими нарядами не даёт заснуть по ночам. Как завоевать мир fashion и стать знаменитым модельером? Давайте же узнаем об этом прямо сейчас.

  1. С чего начать
  2. Второй шаг: поступление в училище или ВУЗ
  3. Первые модели и показы
  4. Что дальше
  5. В завершении

С чего начать

Ещё в школе, а может быть и в детском саду в ребёнке просыпаются задатки творческого человека. Они проявляются в любви к рисованию, музыке и любому изобразительному искусству. Малыш, а позже подросток больше всего своё внимание заостряет на вышеописанном и меньше интересуется негуманитарными предметами. И здесь родителям стоит отметить этот момент. Возможно из этого мальчика или девочки вырастет новое достояние всего человечества.

Если же вы тот самый ребёнок, и уже делаете зарисовки всяческих одежд, начинайте с художественной школы. В наше время государство даёт массу возможностей получить данное образование бесплатно. Поэтому первые шаги следует делать с обучения правильно выражать свои мысли на бумаге. Поступайте в школу изобразительных искусств и изучайте азы художественного мастерства.

Второй шаг: поступление в училище или ВУЗ

Как-то я уже представлял лучшие школы моды и дизайна мира , но не всем по карману такие цены. Тем не менее на всякий случай ссылку на них оставляю. Получив среднее, а заодно и начальное художественное образование сразу идите учиться шить. Неважно, в высшее или профтехническое учебное заведение, ибо:

Теперь ваша главная задача, — познать мастерство кроя и шитья

Наторейте в этом деле очень внимательно. Со временем навыки пошива одежды станут вторым основным инструментом вашей работы после умения рисовать. Да, дорогие друзья, все последующие образцы для показов придётся шить самим. И делать это будете даже став известным и знаменитым. Почему? Потому что лучше вас никто никогда не создаст ту фантазию в образе, пришедшую в вашу голову.

Кстати пока будет проходить обучение начинайте экспериментировать. Делайте наброски ровно тогда, когда появляется новая мысль.

Не откладывайте на потом, иначе потеряете её. И постоянно изучайте историю моды, а также все направления стилей не только в одежде, но и в архитектуре. Позже поймёте, для чего понадобятся знания о ренессансе, барокко и так далее. Специально прикрепляю « обзор 9-ти книг для начинающего дизайнера» , — прочтите их обязательно.

Познавайте особенности смены тенденций в имидже исходя из времени в котором они были модны и актуальны. Сопоставляйте, что носили в те или иные времена, и, как менялись нравы и предпочтения к гардеробу.

Первые модели и показы

Ткани и фурнитуру для первых моделей покупать не обязательно. Откройте шкаф и посмотрите, что из висящего там можно перешить. В то же время по возможности всё же приобретайте понемногу расходный материал и инструменты.

Отказывайте себе во всём, но укомплектуйте себя всем необходимым для последующей работы

Постоянно трудитесь и ищете в образах свой индивидуальный стиль. Это должна быть личная ни с кем не сравнимая фишка в подаче фасона и прочих деталей.

Когда будет создана первая коллекция, придёт время выходить в свет. Да, забыл сказать, — надо сфотографировать все образцы и найти под них девушек и парней-моделей. Так, вы подготовите портфолио для презентации. Как его сделать, ищите в инете, там много всего по этой теме.

Теперь надо как можно громче заявить о себе. И тут следует узнать о готовящихся показах модной одежды для молодых дизайнеров. Это могут быть всевозможные конкурсы и подобные им проекты. Записывайтесь на кастинг. Там уже и предоставите организаторам материалы своей презентации.

Что дальше

А дальше многое зависит от непоколебимой веры в успех и упорного стремления идти только вперёд. Помните:

Никто не сделает ваш личный Бренд лучше, чем сделаете это вы

Только непреодолимое желание добиться своего и намерение иметь желаемое , сдвигает любые горы на пути к успеху. Мысли и стремление к созерцанию должны быть превыше сомнений и волнения. Для этого пусть на подмогу придут рубрики моего блог-лайнера «Ваш бестселлер» и «Alenas stories». В них найдётся много интересного о том, как справиться с деструктивными думами и направить себя в нужное русло.

В тоже время шоу-бизнес как и мир fashion, — очень коварны. Это только на первый взгляд кажется, что в свете софитов на подиумах происходит красивая жизнь. На самом деле будьте готовы пройти огонь, воду и медные трубы, прежде чем станете именитым кутюрье.

Правда с уверенностью скажу, без вышеописанного дороги к успеху не бывает. А если и бывает, то только в фильмах и сказках. Поэтому не будьте наивны и стойко приготовьтесь преодолеть самые жестокие трудности. И тогда ваши труды окупятся со всей полнотой, а вы станете великим художником в новых и модных направлениях гардероба.

В завершении

Подводя итоги нашей прогулки стоило бы добавить, что именно с первых показов начнётся ваш путь к славе. Во всём остальном чему-то учить и советовать просто будет глупо. Вы самостоятельно начнёте проходить всю дорогу и получать требуемые знания по пути. У каждого они будут свои. Кто-то добьётся желаемых результатов, кто-то нет.

Добавлю только, что со 100% уверенностью к сотворению собственного Бренда придут самые стойкие

Ну что же, отважные и непокорённые, дерзайте. Пусть попутный ветер дует вам во всех ваших начинаниях. Я же благодарю вас за участие в этом приключении и непременно жду в следующих. На все новые туры билеты как и всегда есть в кассе «подписаться».

До скорой встречи друзья!

Подпишитесь, чтобы вовремя узнавать о важных новостях!

Как стать дизайнером одежды без образования и опыта – нужно ли начинать обучение и где?

Конечно, без соответствующего обучения, взять старт в этой профессии практически невозможно. Дизайнер — это не только голый энтузиазм, но и знания, практика, постоянное движение вперед. Как приблизить свою мечту? Разбираемся…

Где учиться?

Образование будущие дизайнеры получают в художественных и специализированных училищах, в школах дизайна, а также в институтах моды, учебных центрах и других учреждениях.Самые основные:

  • МГТУ им. А.Н. Косыгина (гос.).
  • МГУДТ (гос.).
  • МГХПА (гос.).
  • МГУКИ (гос.).
  • МХПИ (коммерч.).
  • Национальный институт моды (коммерч.).
  • ОГИС, Омск (гос.).
  • Южно-Российский Университет Экономики и Сервиса, Шахты (гос.).
  • Институт дизайна костюма, СПГУ, СПБ (гос.).
  • К-ж лёгкой промышленности N 5, Москва.
  • К-ж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже N 36, Москва.
  • К-ж технологический N 24, Москва.
  • Инженерная школа одежды (СПГУ), СПБ.
  • Московский индустриальный техникум.
  • Ивановская текстильная академия.

Для тех, у кого есть подобные возможности:

  • Колледж Central Saint Martins.
  • Royal College of Art и London College of Fashion, Лондон.
  • Royal Academy of Fine Arts, Антверпен.
  • Британский курс BA Fashion Degree в БВШД, Москва.
  • Британская высшая школа дизайна.

А также Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons и пр.

С чего начинать и что нужно помнить?

  • Определитесь с предпочтениями. В чем вы сильны? Куда хотите двигаться? Заниматься созданием одежды для детей, штанов для йоги или, может быть, аксессуарами? Изучите свою целевую аудиторию.
  • Больше читайте. Подписывайтесь на все модные журналы и блоги, знакомьтесь с биографиями модельеров.
  • Следите за новыми трендами и ищите свои свежие идеи.
  • Развивайте художественный вкус и чувство меры, внутреннее чувство пропорций.
  • Ищите практику и пользуйтесь любой возможностью для развития: модные бутики, знакомые модельеры (в подмастерья или просто наблюдателем), фабрики одежды и пр.
  • Развивайте свои способности: трехмерное мышление, технические навыки, комбинирование фактур и цветов, рисование, история моды и пр.
  • Запишитесь на дополнительные курсы. Ищите возможность обучения у уже известных дизайнеров.
  • Оттачивайте свои способности владения любыми видами швейных машинок и шитья вручную.
  • Наиболее сложный навык — создание эскизов и выкроек. Уделите особое внимание этому моменту.
  • Расширяйте свои знания о тканях — их составе, качестве, драпировании, дыхании, деформации, видах и пр.
  • Ищите свой стиль! Собрать информацию о дизайнерах и позаимствовать что-то для себя — мало. Надо искать свой оригинальный и узнаваемый стиль.
  • Посещайте модные магазины и показы мод, анализируйте информацию в СМИ, наблюдайте за современными течениями. В общем, держите руку на пульсе.
  • Займитесь созданием своего портфолио. Без него сегодня — никуда. Складывайте в портфолио свои лучшие работы, подробное резюме, наброски от руки и комп/дизайны, страницы со своей концепцией, цветами и тканями, иную полезную информацию. Лучше всего создать под портфолио собственный сайт, чтобы ваши работы и изделия могли посмотреть в любой момент и из любой точки мира. Заодно займитесь разработкой своего логотипа.
  • Учитесь делать бизнес на своей любимой работе. Изучайте основы маркетинга и ведения бизнеса, ищите возможности для реализации своей оригинальной продукции — кино/театры, интернет-магазины (свой или чужие), выставки и пр.
  • Ищите работу, не стойте на месте. Пусть вам придется потрудиться в подмастерьях, но это тоже шаг вперед. Рассылайте резюме в дизайнерские мастерские и даже модные дома — может быть, именно вам повезет найти там стажировку, работу ассистентом и пр. Не забывайте про онлайн-объявления, про работу для театров/кино.
  • Старайтесь носить одежду, которую создаете сами.
  • Участвуйте в конкурсах для молодых дизайнеров — во всех, до которых можете «дотянуться», от своих внутренних (в ВУЗе) до внешних (ITS и Русский Силуэт, Grass Design Week и Адмиралтейская Игла, и др. Будьте в курсе всех значимых событий года и старайтесь не пропускать ни одного, в котором можете принять участие.

И верьте в себя. Конкуренты, «шпильки» и критика, периоды простоя и отсутствия вдохновения — это проходят все. Но зато впереди — любимая работа с солидным заработком.

голоса
Рейтинг статьи
Читать еще:  Как узнать в каком фсс зарегистрирована организация по инн
Ссылка на основную публикацию
ВсеИнструменты
Adblock
detector